Sylvia Frankena

Sylvia Frankena peint les jardins et les paysages singuliers comme des lieux d’émerveillement, de sérénité et de découverte. Avec la peinture à l’huile et une touche libre et sensible, elle ne traduit pas la nature de manière littérale, mais saisit avant tout l’expérience du regard : la lumière entre les feuilles, le mouvement des plantes et la sensation de se laisser entièrement absorber par un environnement. Durant la période du Covid, Sylvia a découvert un jardin exceptionnel au bord de l’IJssel, à Zwolle : un domaine verdoyant entouré d’eau. Munie de son chevalet et de ses peintures à l’huile, elle y a travaillé en plein air, au milieu des iris, des fougères, des pétasites et des arbres s’élevant vers le ciel clair des Pays-Bas. Cette rencontre a marqué le début de son projet Tuinontmoetingen (Rencontres au jardin), dans lequel les jardins et les lieux particuliers sont devenus une source d’inspiration durable. Sylvia peint d’après observation, mais ses toiles sont bien plus que des représentations d’un paysage. Par la liberté de son geste, son jeu entre ombre et lumière et son attention portée à la couleur, elle fait naître des univers oniriques dans lesquels la nature acquiert une atmosphère qui lui est propre. Le jardin devient un lieu où le temps ralentit et où chaque détail invite à regarder de nouveau. Ses peintures invitent le spectateur à voyager avec elle à travers le paysage. Une feuille, un reflet dans l’eau ou une touche de couleur inattendue peut, à chaque regard, attirer l’attention différemment. Dans l’œuvre de Sylvia Frankena, regarder devient une forme de découverte : silencieuse, sensorielle et remplie d’émerveillement.